Nuestros Maestros
“Yo me pongo a hacer música y te invito a hacer aquella música conmigo. El verdadero maestro no es el que dice ‘haz como yo’, sino ‘hazlo conmigo’”
Nuestros maestros son profesionales altamente capacitados en la producción sonora de su instrumento, a quienes les caracteriza la disponibilidad para actualizar continuamente su práctica docente. Los profesores en Vvandr procuran una perspectiva creativa, crítica y colaboradora, abierta a la curiosidad y a la sorpresa, cualidades todas que favorecen el acompañamiento del aprendizaje teórico y práctico de la música de nuestros estudiantes.
Francisco Cárdenas
Violín
De 2005 a 2016, estudió la Licenciatura en Concertista de Violín en el Conservatorio Nacional de Música, así como la Licenciatura en Música – Composición en la Facultad de Música de la Universidad Nacional Autónoma de México. También fue integrante del Laboratorio de Creación Musical (LACREMUS) en el Instituto de Investigaciones Estéticas de la UNAM desde 2010 hasta 2016. En 2011 fundó el Ensamble Nautilus, dedicado a la interpretación de música popular y con el que se presentó en diferentes recintos culturales de la Ciudad de México. De abril de 2012 a 2017 fue maestro del Taller de Orquesta Infantil y Juvenil en el Centro Cultural Xavier Villaurrutia (CCXV), en donde capacitó en la técnica básica del violín y ofreció más de 30 recitales y conciertos con los más de 50 alumnos que conformaban el Taller, en recintos tales como el Centro Cultural José Martí, El teatro Miquiztli o el Auditorio Nacional. Ha tomado diversos cursos y talleres de actualización.
Yatzil Narváez
Coordinación Educativa
Yatzil Narváez es amante de las palabras y del pensamiento. Es Geógrafa por la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM); Maestra en Estudios Políticos y Sociales, por la misma Universidad y Doctorante en Estudios del Desarrollo Problemas y Perspectivas Latinoamericanas, en el Instituto Mora. De oficio, es maestra. Ha colaborado con un sinnúmero de proyectos abrigados en las metodologías de la educación popular y la educación no-formal: en talleres multinivel para regularización de infancias, en el Estado de México, Oaxaca y Chiapas; en el Curso de Oriente para el ingreso a la Educación Media Superior, en la Ciudad de México; y en campañas de alfabetización para adultos en Puebla. Coordinó el «Taller para niños y niñas» dentro de la Campaña de educación para adultos «¡Alfabetiza!» de Acciones para el Desarrollo Comunitario A.C. (ADECO), así como el «Proyecto de Intervención Comunitaria con la Niñez Nahua de Oxcamachalco, Zongolica, Veracruz». Coordinó y compartió el Conversatorio «Pensamiento Crítico para NosotrAs», en CDMX, y las dos ediciones del Seminario virtual «’Habitar el Conflicto’. Aproximaciones críticas a la realidad contemporánea», auspiciado por el Centro de Estudios Críticos Latinoamericanos A.C., en colaboración con la Colectiva Louise Michel. En el marco de la educación formal, ha impartido clases como profesora de asignatura en la Escuela Nacional de Estudios Superiores, Unidad León (ENES-León), de la UNAM, y en la Universidad Autónoma de la Ciudad de México (UACM). Ha participado como ponente en numerosos congresos nacionales e internacionales; se ha desempeñado como narradora oral en diversos recintos culturales y festivales; participó en la Quinta edición del Campamento Audiovisual Itinerante, de La Calenda Audiovisual A.C.; y fue galardonada en el 15o Concurso Universitario de Cuento «Letras Muertas» por el cuento «Tlamanalli a mi abuela». También es autora de distintos textos y artículos, entre ellos el blog alojado en Vvändr. Es amateur del piano y la flauta transversal, circunstancia que ha atizado su interés por descubrir la relación entre la palabra subrepticia y la escucha a contrapelo. En Vvändr, se desempeña como Coordinadora Educativa.
Eduardo Flores
Theremín
Comenzó sus estudios musicales a los 14 años como trompetista; en 1986, aprendió guitarra clásica de manera particular y en 1994 estudió Composición en la Escuela Nacional de Música de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). Su experiencia docente se ha fortalecido desde 1987 en espacios como el Instituto Alexander Bain, Taller Séptimo Arte, Decroly Comunidad Educativa y el Colegio Mexicano de Música A.C. A partir de 1998 compone y realiza la musicalización de más de veinte montajes de teatro y danza para diversas compañías independientes como ARTECNIA Compañía Teatral, Fernando Mendoza “Momo”, Camerino4 y Cartaphilus Teatro. Así también, ha estrenado obras instrumentales para concierto en la sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes, la Biblioteca Miguel Lerdo de Tejada, la Casa del Lago y el Centro Cultural de México Contemporáneo. Como thereminista, su trayectoria se remonta a 2010, cuando aprendió de forma autodidacta, y se nutrió al estudiar con Ernesto Mendoza y Lydia Kavina. Se ha presentado en varios foros de la Ciudad de México desde 2016. También es Licenciado en Psicología por la UNAM.
Gamaliel Grande
Piano
Es egresado de la Licenciatura en Música de la Escuela de Bellas Artes de Ciudad Nezahualcóyotl. Ha participado en conciertos en diversos recintos, como la Biblioteca Jaime Torres Bodet, el Centro Cultural Bicentenario y el Centro de Rehabilitación y Adaptación Juvenil – Oriente. Fue director de coro de la Escuela Secundaria Técnica núm. 9 Julián Carrillo en el 2019, con quienes obtuvo el primer lugar a nivel estatal en el concurso ¡Ah, que la canción! Gamaliel Grande tiene una amplia experiencia como intérprete de salsa y cumbia y ha colaborado con reconocidos grupos en el ámbito.
Erick Valadéz
Batería
Percusionista con la dedicación, la paciencia y el deseo para desarrollar las habilidades musicales de manera mutua con el estudiante. Es Licenciado en Música Percusiones Orquestales por la Escuela de Bellas Artes de Nezahualcóyotl. Ha tenido numerosas presentaciones como solista y en ensamble; también ha brindado clases con especial atención en el desarrollo físico y emocional de los niños con TDAH. Como baterista ha tenido presentaciones y colaboraciones en múltiples lugares de la República Mexicana, así como en el País Vasco y Madrid, España. Ha trabajado con Rosy Arango, con el Mariachi Lira de Oro y el guitarrista Rubén Esparza.
Cecilia Ortega
Iniciación musical
Es Licenciada en Educación Artística por la Benemérita Escuela Normal Urbana “Profr. Domingo Carballo Félix”. Fue directora y fundadora del Centro de Educación Musical y Expresión Artística “La Colmena”, así como directora musical, compositora y vocalista del grupo de música para niños “Cecy y los Tejesueños”, con actividades de 2016 hasta la fecha. Ha fungido como maestra de música, teatro y danza en diversos niveles académicos. Ha colaborado como vocalista, compositora y directora con ensambles y proyectos diversos. Es afiliada al Foro Latinoamericano de Educación Musical (FLADEM) y al Foro Mexicano de Educación Musical (FORMEDEM) de 2018 a la fecha.
Juana Sánchez
Flauta Transversa
Egresada de la Facultad de Música de la Universidad Nacional Autónoma de México, ha participado en encuentros y festivales nacionales de flauta transversa y ha recibido clases magistrales de figuras reconocidas en el ámbito internacional. Así también, ha colaborado en proyectos interdisciplinarios y se ha presentado en un sinnúmero de escenarios. Actualmente es parte de SuspiriA Ensamble, así como del Onomatopeya Trío, con quienes se ha presentado en festivales como el 9º Festival Internacional de Compositores a la guitara Pa’ lo escrito (2015), La Fête de la musique (2015), Ciclo Jóvenes Talentos de la Facultad de Música de la UNAM (2016) Primer Festival Internacional de Música de Jiquilpan, Michoacán (2016) y el Festival de la Sierra Mágica Poblana (2017), así como en los Ciclos de Charlas-Conciertos de la Casa del Lago (2018). Obtuvo el Primer Premio del Southern Guitar Festival & Competition 2020 en la categroría de “College Ensambles” junto a Onomatopeya Trío. Actualmente es beneficiaria del Programa de acompañamiento 2022 del Laboratorio de Iniciativas Culturales “Piso 16” de la UNAM y profesora de flauta transversa en Vvändr.
Irais Quiñones
Saxofón
Irais Quiñones Osorio es Licenciada en Jazz con Especialidad en Saxofón por parte de la Escuela Superior de Música del INBAL. Su primer instrumento fue la voz, después la batería, luego optó por el saxofón y el clarinete.
Ella es parte de la Danzonera Isora Club, de MuSax, CUIXE, de la Big Band Juvenil STUM y de los Soneros de Kachikin. También se ha presentado en recintos nacionales e internacionales como El zócalo de la CDMX, Bellas Artes, El teatro Monteverdi en Uruguay y el Festival Django en Colombia.
Elias Ortíz
Canto
Los sábados tenemos taller de técnica vocal y no hay mejor voz cantante para dirigirlo que el maestro Elías Ortíz.
Él es egresado de la Facultad de Música y Licenciado por el Conservatorio Nacional de Música, también es arreglista y se ha desempeñado como director coral en diversas ocasiones. Actualmente, es maestro en el sistema educativo de la Secretaría de Educación Pública y, desde luego, en Vvandr.
Mariel Flores
Teatro
Mariel Flores es actriz, bailarina y cantante. Estudió teatro musical, formó parte de la compañía ARTEAC Puebla y ha presentado Rent (2021), Despertar en Primavera (2022) y SIX el musical (2023).
Con una visión jóven e innovadora, es apasionada por acercar a infancias y juventudes al arte escénico, sumergirse en el bello mundo del teatro junto con ellas, así como acompañar procesos de aprendizaje sensibles, abundantes y fructíferos.
Mariel es nuestra maestra de Teatro.
Manuel Ruíz
Guitarra y bajo
Originario de la ciudad de Oaxaca, Manuel Ruiz es egresado de la Licenciatura en Jazz y Música Popular de la Universidad de Ciencias y Artes del Estado de Chiapas. Su amor por el blues y el jazz, y la fiel compañía de su guitarra, le han llevado a formar parte del dueto de guitarras Tom Kessler, de la Big band UNICACH y de otras de agrupaciones y proyectos en el sur del país. Ahora mismo, graba y produce el primer EP de su proyecto Ethernal Swing.
Manuel Ruiz es nuestro profe de guitarra acústica y eléctrica y conduce los talleres grupales de guitarra en Vvandr.
Nataly Verdejo
Piano
Músico, Pianista, Compositora y docente con una experiencia de más De 12 años especializada en música culta, con una trayectoria amplia como pianista concertista y compositora. A participado en escenarios como Museo “Mural Diego Rivera”, Museo de la Isla de Cozumel, Sala Tepecuicatl, Biblioteca Vasconcelos, Universidad de las Américas Puebla, Auditorio Gota de Plata, Auditorio del Instituto de Artes de la UAEH y diversos Centros Culturales como Casa de Cultura Azcapotzalco, Centro Cultural Juventino Rosas, Casa de Cultura Jesús Romero Flores, entre otros, así como en el Concierto Virtual Internacional para Suena Perú. Ha participado como solista de la orquesta del Instituto de Artes de la UAEH.